随着制瓷技术的精进

上色颜料的丰富

瓷器在彩绘上的发展也更加成熟

(资料图)

出现了一批精美绝伦的彩绘瓷器

红绿彩不只有红绿两色，有时还有少量的黄色和黑色。烧红绿彩的窑口很多，山西长治窑、河南扒村窑、山东淄博窑等等，这些窑口都在北方，时间是在女真人统治下的金代。当时南方是南宋政权，后世常常把金代和辽代瓷器划归到宋瓷，所以红绿彩还有另一个名字：宋加彩。

“加彩”两字很形象，颜色是后加上去的，就是先烧好白瓷器，然后在釉面上作画，再进炉低温烤一下，让颜色咬进釉里。

红绿彩

知识点

金代红绿彩是史上第一种釉上彩瓷器。之前说的几种彩，都是画在坯上，然后再上釉烧制，叫釉下彩。釉下彩的好处是，画面有釉保护，不会脱落。釉上彩的好处是颜色丰富鲜艳，画面精细，缺点是易磨损。

釉里红是以铜发色的釉下红彩，元代景德镇首创，特点是颜色有晕散，红色里经常出现绿色的斑点，叫美人醉。釉里红对窑温和气氛（窑内氧气浓度）的要求苛刻，元代把握不好，烧出的釉里红偏黑，许多都看不出红色来。但是我们窑工从来都不抛弃不放弃，到明朝宣德时，釉里红稳定了，然后又烧了三百年，到雍正皇帝时，唐英老爷终于做出了完美的釉里红。

釉里红

釉里红难烧，还有更难的，青花釉里红。青花是钴蓝，釉里红是铜红，两者对窑温和气氛的要求都不相同，要把两种颜色烧在一件器皿上，需要抓住同时满足两者要求的那一团火，全凭运气。现在看到的古代青花釉里红瓷器，其实每一件后面都有堆积如山的废品，所以古董行有句俗话：青花带红，价值连城。

青花釉里红

又叫白釉红彩，釉上釉下都有，发色剂是铁，因为原料是青矾，所以叫矾红。铁红与铜红相比，烧造就非常容易了，刚才说的金代红绿彩的红色就是这种红。铁红没有晕散，但颜色单薄，类似板砖色，格调不如铜红，没有釉里红那种浓艳厚重的味道。

矾红的发展一直紧跟釉里红的脚步，画面非常相似，也会和青花搞在一起。聪明的，你看懂了，矾红一直在冒充釉里红，明清时许多商人把矾红当釉里红卖，而且骗局持续到现在。

矾红彩

画彩瓷当然要各色颜料，用国画里的植物性颜料肯定不行，一烧就没了。古代瓷工就把目光投到了矿物上，他们发现许多矿石的粉末可以烧出不同颜色，比如赭石、孔雀石、斑花石、紫金土等等。

经验累积到清朝时，瓷工已经可以用矿物原料配出完整的色谱来，基本什么颜色都能烧了，再加上历代传承的瓷器绘画工艺，为后来的大明五彩奠定了技术基础。

明宣德青花五彩莲池鸳鸯碗

明朝的青花和五彩，是瓷器史的大转折。过去的种种彩绘瓷器，只在民间流传，皇室和上层社会还是使用单色釉瓷器，在他们眼里，冲淡典雅的青瓷才是名门正派，彩绘瓷是不堪入目的旁门左道。明代世俗之风喧嚣直上，一直冲进了皇宫里，洪武年景德镇官窑给太庙烧青花，是彩绘瓷第一次进入官方礼仪系统，后来永乐皇帝的青花压手杯、宣德的五彩鸳鸯碗，标志着彩瓷成为上层社会的日用瓷，到清代时，彩绘已经取代了单色釉，成为瓷器的主流。

在《瓷器 你知道几种彩》的下篇中，我们将为您详细讲述五彩，以及更为精进的珐琅彩、粉彩等瓷器彩绘技术，敬请期待。

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